Effetto presenza, quale obiettivo?

Quante volte vorremmo dare alle nostre immagini un “effetto presenza”, far vedere che eravamo anche noi all’interno di esse!

Non è facile: ci vuole l’obiettivo giusto, ma è anche necessario posizionarsi nel modo più opportuno. Ovviamente si deve anche vedere “dentro a cosa” si vuol far sentire chi guarda l’immagine: un presepe, una gara podistica, una fiera, un paesaggio incantevole?

Sia chiaro: non voglio fare un discorso per i “fotografi veri”, i professionisti, oppure che vorrebbero fare foto come loro. Parlo a coloro che vedono la fotografia come un’arte con la quale divertirsi e produrre anche belle immagini, piuttosto che ai puri fondamentalisti e tecnicisti, che poi producono foto perfette ma prive di sentimento, da perfetti artigiani.

Partiamo dalle ottiche.

L’ottica principe per ottenere questo effetto è il grandangolo. Ragionando in termini di “Full Frame”, 24×36, le ottiche più adatte sono quelle che vanno dai 16 mm ai 35 mm; nel formato APS-C andiamo dai 10 mm ai 24 mm, e nei termini degli altri infiniti formati vi pregherei di fare riferimento alle tabelle di calcolo delle proporzioni.

Si deve fare attenzione che minore è il numero dei millimietri, maggiore è l’angolo di campo, per cui il rischio è quello di ottenere l’effetto opposto: invece di essere “dentro” all’immagine, si risulta distanti da essa.

Mentre l’obiettivo si trova in vendita in negozio, o su Amazon, l’inquadratura si trova nella testa di ogni fotografo, e qui ognuno deve dare spazio alla propria visione delle cose e sensibilità.

In generale io suggerisco di abbassare il punto di ripresa, che è una abitudine che si è totalmente persa con l’avvento dei cellulari.

Abbassare al livello dello stomaco, magari inginocchiandosi, per me è già una buona soluzione, di solito in accoppiata con un obiettivo equivalente al 35 mm nel formato Full Frame. La mia scelta del 35 mm dipende dall’equilibrio che il suo angolo di campo da alle immagini: vedi un po’ di più di quello che vedresti ad occhio nudo, ma non troppo.

Uso anche focali più spinte, ovviamente, per accentuare l’emozione o anche per creare l’effetto “immersione”, per esempio per sembrare “avvolto” da uno spettacolo della natura.

Suggerisco di partecipare alla manifestazione Obiettivo sul Mondo per toccare con mano come si padroneggiano i grandangoli ( ma anche le altro ottiche, ovviamente ).

Man mano che le focali si accorciano, tutto tende a rimanere perfettamente a fuoco, e dobbiamo giocare con l’inclinazione della fotocamera per trovare l’effetto migliore senza far diventare tutto irrimediabilmente storto.

Attenzione, però: a distanze molto brevi, l’utilizzo del diaframma per controllare al meglio la profondità di campo torna ad essere molto utile e lo si deve usare con una certa scientificità.

Evitiamo il mosso. Ma anche no.

A presto.